De andere kant van Lalique 

Van 1 november 2026 tot en met 20 juni 2027  

In deze tentoonstelling ontdekt u in het Lalique Museum een andere kant van René Lalique: de kunstenaar van alledaagse schoonheid. Bewonder gebruiksvoorwerpen als inktpotten, drinkglazen, karaffen, poederdozen en klokken. Ook worden glazen panelen, decoratieve schalen en beelden tentoongesteld.

“Door het begrip ‘schoonheid’ te populariseren, verbeteren we het heden en verrijken we de toekomst.”

René Lalique, geciteerd door Félix Marcilhac.
René Lalique: catalogue Raisonné de l'œuvre de verre, pagina 76

Serviezen

In de jaren 1920 en 1930 produceerde Lalique op grote schaal serviezen in zijn fabriek in Wingen-sur-Moder. Dat was een belangrijke stap in zijn carrière. Hij ontwikkelde efficiënte productieprocessen om zijn ontwerpen betaalbaar te maken voor een breed publiek. De serviezen laten daarmee niet alleen Laliques creativiteit zien, maar ook zijn zakelijk inzicht.

Vergeleken met veel van zijn andere werk zijn de serviezen sober vormgegeven. Hun strakke, elegante uitstraling sluit perfect aan bij de art deco, die in deze periode op zijn hoogtepunt was.

Klokken en tafellichten

In Laliques klokken en tafellichten komen kunst en techniek samen. De decoratieve glazen behuizing en het artistieke uurwerk vormen samen een esthetisch geheel.

Een deel van de uurwerken is afkomstig van de Franse fabrikant ATO. Dit bedrijf werd opgericht door de innovatieve klokken- en horlogemaker Léon Hatot (1883-1953). Vanaf 1920 ontwikkelde ATO elektrische klokken op batterijen. Deze waren toen nog vrij nieuw, maar werden al snel populair.

De klokken en tafellichten tonen vaak voorstellingen van vogels. Ontdek de verschillende manieren waarop Lalique dit thema verbeeldde.

Schalen 

Laliques decoratieve schalen zijn technisch én visueel indrukwekkend. Ze blinken uit door hun royale formaat, felle kleuren en gedetailleerde decors. Met een diameter van maar liefst 39 centimeter waren deze schalen echte pronkstukken.

Een voorbeeld hiervan is de hemelsblauwe Flora-bella. Deze schaal uit 1930 werd ontworpen door René Laliques dochter Suzanne. Dezelfde blauwe tint is terug te zien in de Phàlenes, waarop motten rond de stamper van een bloem lijken te vliegen.

Lalique beeldde niet alleen dieren af die traditioneel als nobel worden gezien, zoals pauwen en zwanen. Ook insecten als kevers, wespen en motten kregen een prominente plaats. Hiermee verlegde hij de grens van wat als mooi en kostbaar mocht gelden.

Inktpotten 

Tussen 1910 en 1927 ontwierp Lalique achttien verschillende inktpotten, die hij stuk voor stuk tot kleine kunstwerken verhief.

Veel inktpotten dragen kenmerken van de art deco, zoals de Myrtilles uit 1924. Deze is versierd met een gestileerde bosbessenstruik in strak zwart email. Andere ontwerpen sluiten meer aan bij de art nouveau, ook toen deze stijl al uit de mode was. Zo toont de Trois Sirènes uit 1921 zeemeerminnen, een geliefd motief binnen de art nouveau, in vloeiende en sierlijke lijnen.

Laliques inktpotten vormen daarmee een goed voorbeeld van zijn artistieke eigenzinnigheid. Hij liet zich niet inkaderen door de heersende kunststijl, maar hield vast aan zijn eigen visie. Juist dat maakt zijn werk zo herkenbaar. Kom en ontdek zijn unieke signatuur.